slayer

es una banda de thrash metal estadounidense fundada en 1981 por los guitarristas Jeff Hanneman y Kerry King en Huntington Park, California. Para completar su formación, King y Hanneman reclutaron al bajista y vocalista de origen chileno Tom Araya y al baterista de origen cubano Dave Lombardo. Éste último ha estado fluctuando dentro y fuera de la banda durante bastantes años. Slayer alcanzó la fama gracias a la edición de Reign in Blood, calificado como "el álbum más pesado de todos los tiempos" según la revista Kerran!. Gracias a esta fama, la banda fue incluida durante los años ochenta dentro de los cuatro grandes del thrash metal junto con Metallica, Megadeth y Anthrax.
La banda ha sido fuertemente criticada por grupos religiosos de ser una banda de rock satánico, debido a que tanto sus letras como las portadas de sus álbumes tratan temas como el satanismo, la violencia, asesinatos en serie y guerras, y se le ha acusado de apoyar al nazismo. Esta última acusación fue formulada debido a la afición de Jeff Hanneman de coleccionar material de temática nazi y por letras como la de la canción "Angel of Death", que trata sobre la figura de Josef Mengele. Sin embargo, los miembros del grupo niegan estas imputaciones, asegurando que simplemente están interesados en el tema
Desde su debut en 1983, la banda ha lanzado dos álbumes en vivo, dos recopilatorios y diez álbumes de estudio, y han vendido más de cuatro millones de álbumes sólo en los Estados Unidos. Han recibido dos premios Grammy, uno en 2007 por la canción "Eyes of the Insane" y otro en 2008 por el tema "Final Six", y han liderado festivales mundiales como el Ozzfest y el Download Festival

rage

La historia de Rage comienza en 1984 cuando se forma Avenger. Después de la salida de su álbum debut Prayers of Steel y un EP, Avenger cambió su nombre a Rage, entregando Reign Of Fear en 1989. Su álbum de 1992 Trapped marcó el inicio de su reconocimiento internacional. El éxito se repitió en 1993 con Missin Link, seguido de cambios en la alineación. La nueva alineación graba Lingua Mortis en 1996, siendo el primer álbum con soporte de orquesta en la escena del Metal alemán. Este material fue interpretado en vivo por primera vez a finales de verano en Kufstein, Austria. Seguido de ello, Rage, junto con la orquesta se embarcaron en tour, tocando en varios festivales europeos. Su decimotercer álbum XIII vio la luz en Marzo del '98, marcando no solo otro gran momento en la carrera de Rage, sino también un nuevo capítulo en su alineación: el siguiente álbum, Ghosts fue seguido por drásticos cambios de personal, resultando el equipo actual(el más fuerte hasta la fecha: Peavy Wagner, el ruso Victor Smolski y el norteamericano Mike Terrana. El trío consolida su formación en el festival Wacken Open Air en Agosto de 1999, presentando un impresionante álbum Welcome To The Other Side. Las siguientes entregas Unity y Soundchaser con reacciones igualmente positivas por parte tanto de la prensa como de los fans. En 2004 Rage celebró su 20 aniversario con From The Cradle To The Stage, documentando que, ninguna alineación previa de Rage había aportado la fuerza que la actual, conformada por Peavy, Smolski y Terrana. El más reciente álbum, Speak Of The Dead ha recibido críticas muy positivas y ha sido consagrado ya como una obra maestra de Rage. Actualmente Rage se encuentra de gira promocionando el ya nombrado Speak Of The Dead y para Febrero de 2007 se espera la entrega de un DVD en directo, grabado en Mayo de 2006.
El 6 de Diciembre de 2006, Peavy y Victor anunciaron que habían roto con Mike como baterista del grupo.
El 1ero de Enero de 2007, se anunció en el sitio oficial que André Hilgers sería el nuevo baterista del grupo.

Miembros
Peter "Peavy" Wagner - Bajo y Voces
Victor Smolski - Guitarra y Teclados
Andre Hilgers - Batería

anabantha

Sus orígenes se remotan al año de 1997 con un proyecto llamado Sentido Pésame. Esta alineación esta formada por Duan Marie en la voz, Vlad Landeros en los teclados, un año duró la banda con este nombre, pero nacieron canciones muy importantes como: Vampiro, Sentido Pésame, Santa Agonía, Historia de Terror, Necrofilia y muchas más.
Para 1998 la banda cambia de nombre a Transdellic (Trans = más allá; Dellos = visible) lo que uniéndolas significa más allá de lo visible. Cabe destacar en aquel tiempo la valiosa participación e inigualable amistad de "Jimmy Gallozo" (Batería). Durante este periodo la banda grabó su primer Demo llamado Llanto de Libertad.
Ya para el año 2000, la banda decide debutar con el nombre de Anabantha en el disco Tributo a Luzbel, donde interpretan la canción Déjate Ser.
Un año después componen y graban Hojas Secas, Estigmas, Ay de la Noche y Sangre entre otras. En esta etapa Vlad Landeros toma posesión de la batería. De esta alineación, nace en el 2001 su primer disco oficial, llamado Letanías Capítulo I, creada en una sola noche.
En el 2002, algunos músicos deciden salir definitivamente de la banda. Esta metamorfosis de Anabantha (Duan y Vlad) tuvo como resultado el disco titulado Sin Decir Adiós con canciones como: Talismán, Ángel de Hielo, Siniestro Corazón, Paraísos y Nocturna.
En el 2003 se comienza a escribir y grabar el demo de "Letanías Capítulo II" con canciones como: Crucifícame, Posesión, Espasmos del Veneno.
En 2004 graban su disco Demo "Acústico", con canciones como; Deja Vú, Desaparecer, El Crepúsculo, La Flor, Manantial, más algunos tributos al poeta Pablo Neruda: Poema No. 20, y Agua Sexual y al poeta maldito Lovecraft: El Ser Bajo la Luz de la Luna.
Ya en 2005 es precisamente cuando se inicia la grabación de su disco "Sin Decir Adiós" que tiene la peculiaridad de ser editado primero como un disco de promoción con 9 temas y después como un disco doble (Español e Inglés). Esta producción contiene temas como: Deja Vú, Ángel de Hielo, Talismán, Madrugadas, Desaparecer, Paraísos, entre otras; además de incluir un cover de la banda de los setentas Shocking Blue llamada Never Marry a Railroad Man (Nunca te cases con un Ferrocarrilero).
En ese mismo año editan su segunda producción en estudio "Letanías Capítulo Prohibido", que incluye temas como: El Altar de las Pasiones Desoladoras, Ay de la Noche, Sangre, Tú me Matas, Velo Negro, entre otras.
El 2006 ha sido un año de cambios y de consolidación para Anabantha. En este año se realiza un excelente trabajo con una de las disqueras más grandes y reconocidas de México Discos Denver. A partir de esta negociación se realizó una nueva grabación de un disco emblemático de Anabantha, nos referimos a "Letanías Capítulo I", en donde, además de mejorar la grabación original e incluir temas clásicos como: Vampiro, Anabantha, Santa Agonía y Déjame Ir, se incluyen dos temas inéditos: Historia de Terror y Penitencia. Igualmente se reedita la producción "Letanías Capítulo Prohibido" con 2 bonus tracks en vivo, grabados en el Zócalo Capitalino en el 2005.
En 2007 realizaron un tour por su décimo aniversario llamado "Anabantha Rompiendo el Silencio de sus Alas", con el cual pasaron por primera vez por varias ciudades de Latinoamérica en los países de México, Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia y Venezuela. También en este mismo año Anabantha sacó a relucir producciones como "Letanías Capítulo III", el CD oficial de "Llanto de Libertad", además de su última producción en esta fecha, "Letanías Capítulo II", que incluye temas como "Crucifícame", "Espasmos del veneno", "Juramentos", y un tema clásico de la corriente gótica, "Fantasma de la ópera". Anabantha ha trascendido en el ámbito musical, siendo ya conocido fuera de México. Próximamente sacará su nueva producción, titulada "Hermanos de sangre: La iniciación", donde se encuentran temas como "Brazos de huracán", "Sendero nocturno", "Bruja" y "Desesperanza", entre otros, y que son enviados por poetas de todo el país; esta producción estará viendo luz en 2008.

Duan Marie - Vocal Le gusta coleccionar anillos, pulseras (accesorios); su pasatiempo es cantar y bailar.
Información general
Origen
México, Distrito Federal
Vladimir Landeros - Batería Le gusta coleccionar discos de bandas con las que alterna.

México, Distrito Federal
Siegfried - Guitarra Le gusta coleccionar discos, plumillas y posters; sus pasatiempos es tocar la guitarra .


Origen
México, México
Daebonarch - Bajo Le gusta coleccionar Comics Raros, le gusta ir al Cine; admira a Victor Wooten. Actualmente estan en busqueda de tecladista
Oskar
Teclados

Origen
México, Distrito Federal
Oskar- Teclados Le gusta coleccionar Juegos de video; le gusta ver películas.

bustum niger

Guerreros infernales, que empuñando sus instrumentos como sus mortales armas, escupen su odio y profetizan legiones bajo el escudo del black metal y en sus oscuras letras proclaman los todos los sentimientos oscuros que el ser humano sepulcra en su interior y exaltaciones al mal. La siniestra horda del infierno , tiene sus orígenes en el oscuro puerto de Veracruz-México . Todo inicia como un proyecto mas de la oscura y retorcida mente de Oxido (guitarra) , esto fue a principios del 2003, conoce a Volkulaku ò Der Volker (bajo) a quien invita a formar un proyecto y recluta a Sitri (teclados) quien ya había formado parte de un antiguo proyecto de Oxido. Oscuras noches mas tarde , Oxido conoce a Sepulcro (voz) , quien provenía de la desintegrada banda ERZEBET (Coatzacoalcos) , y después de compartir sus maléficos planes y algunos demos de ambos, Oxido decide invitarlo al macabro clan infernal y es cuando se decide el estilo y nombre de la banda. Se empieza a trabajar (aun sin baterista) con un antiguo himno creación de Oxido dentro de su proyecto ANIMA CRUENTA y se le dan nuevos matices y empieza la creación de temas propios de la horda , Oxido invita a Enigma(2a. guitarra) y en septiembre de ese año, Enigma conoce a Mayhim (batería) y la legión satánica queda fundamentada. Para el mes de noviembre Enigma se despide de la horda y a finales de ese mes obtienen su presentación en publico con 5 himnos y 5 integrantes. En marzo del 2004 graban su primer demo casero con los 5 himnos al mal y en ese mes se expulsa irrevocablemente a Der Volker, para el mes de mayo Sitri anuncia su salida y Sepulcro pone en duda su continuidad y es cuando se habla sobre la desintegración, pero se llega al acuerdo de continuar, ahora preparan nuevo material y la legión queda integrada por 3 guerreros Oxido, Sepulcro y Mayhim

slipknot

Las primeras formaciones de una banda, se hacian en el año 1992, con el centro de la banda en el baterista Shawn Crahan, el vocalista Anders Colsefini, el bajista Paul Gray, con la ayuda de dos guitarristas: Donnie Steele y Quan "Meld" Nong.
En septiembre de 1995, la banda The Pale Ones fue creada, con Crahan en batería, Colsefini en voz, Gray en el bajo y Steele en guitarra. Joey Jordison, se integro a la banda poco tiempo despues, ocupando la batería, entonces Crahan fue movido a la percusión. Crahan ya venia desde antes con la idea de tres percusionistas ya que primero quería crear un sonido tribal de gran alcance y en segundo lugar quería una pared de sonido, por esto, añadieron un segundo guitarrista, Josh "Gnar" Brainard y Colsefini fue movido a la percusión, pero seguia siendo el cantante. La banda toco su primer show bajo el nombre de Meld el 4 de diciembre de 1995 en un club llamado "Crowbar" en Des Moines. Poco despues, Jordison propuso que la banda se llamase Slipknot eventualmente despues que una canción de su demo Mate.Feed.Kill.Repeat tuviera el mismo nombre. La banda comienza a experimentar con su imagen, usando maquillaje grotesco para terminar usando mascaras. Hasta este punto, la banda se mantuvo apartada de las presentaciones y sin promocion, debido a su deseo de esperar hasta que su música este completamente desarollada.
Con mucho material listo, la banda comenzo a grabar en un estudio local, SR Audio con Sean McMahon. En febrero de 1996, el guitarrista Steele, abandona la banda debido a sus creencias cristianas, aunque los demas miembros permitieron que se quedara, decidio irse. En su reemplazo llego Craig Jones, durante la etapa de mezcla de este nuevo proyecto. El 4 de abril, Slipknot toco su primer show en vivo, en un club de reggae en Des Moines, llamado "Safari", en el que toco la mayoria de sus primeras presentaciones. Su segundo concierto en "Safari" fue junto a Stone Sour. La banda comenzo a darse cuenta de que les hacia falta un nuevo cambio, ya que a sus grabaciones se les añadieron samplers, pero no podian hacer estos sonidos en vivo. Entonces, Jones fue movido a tiempo completo a los samplers y Mick Thomson fue integrado a la banda, en reemplazo de Jones en la guitarra. Despues sobre el conflicto sobre la mezcla y Masterización, la banda lanzo su primer demo, titulado Mate.Feed.Kill.Repeat, en Halloween el 31 de octubre de 1996.

Jim Root y Shawn Crahan durante un concierto
Con la producción de este demo, Sean McMahon comenzo a distribuirlo entre compañias discográficas y Administración de empresas, que dio como resultado que salgan al aire en las radios locales y ganar un lugar en el Dotfest. Slipknot volvio a entrar al estudio para grabar nuevo material, que exigio mas melodias vocales. Como resultado, Corey Taylor fue traido desde la banda Stone Sour, entonces Colsefini fue trasladado a la percusión y los coros.[Mientras experimentaban con su nuevo vocalista, la banda continuo dando shows en el club "Safari", durante una, Colsefini sorprendio a los fans y a la banda, anunciando que dejaria la banda. Entonces la percusión fue ocupada por Greg "Cuddles" Welts, que fue el unico y primer miembro en ser expulsado por perezoso. Chris Fehn reemplazo a Welts en la percusión. Hacia finales de 1997, a los miembros se les fueron asignados un número individual y se comenzo a usar un uniforme protector en sus presentaciones.

Fundada en 1991 comenzó como una banda de Death Metal, período durante el cual graban los demos Introduction (1992) y Progressive (1994). Posteriormente, Asis Nasseri, líder y compositor de la banda, además de guitarrista, vocalista y percusionista clasico, decide evolucionar, y siendo ya una agrupación de 16 músicos, lanzan el álbum And Thou Shalt Trust... The Seer, basado en la vida y obra de Michel de Nostredame, en los días de la peste negra.
En el año 2000, con 21 integrantes y un estilo claramente definido, es lanzado Awaking the Centuries, que conserva la temática del disco anterior, y cuya gira concluyó con la producción de Awaking The Gods, concierto grabado en México.
Para el año 2004 la banda saca a la venta el álbum Eppur Si Muove, inspirado en la vida de Galileo Galilei y su situación tras apoyar el modelo heliocéntrico.
El 26 de junio de 2007, en el sitio oficial de Drakkar Records, se declaró que la salida de Tales of Ithiria, el nuevo disco de la banda, sería retrasada hasta nuevo aviso, probablemente en el presente año 2008.

Miembros actuales [editar]
Asis Nasseri (1991-presente) - Voz y Guitarra
Luz Marsen (1991-presente) - Batería y Percusión
Sussane Ehlers - Soprano
Veronika Kramheller - Soprano
Claudio Quarta - Guitarra
Hans Wolf - Piano, Clavecín y Teclado
Fiffi Fuhrmann - Tenor y Cromorno
Andreas Peschke – Flauta
Florian Bartl - Oboe y Corno inglés
Steffi Hertz - Viola
Johannes Schleiermacher Violonchelo
Ivica Kramheller - Contrabajo

turisas

¿Quiénes son estos tipos que en las fotos promocionales parecen unos bárbaros salvajes? Pues son los músicos de la banda finlandesa Turisas que acaban de lanzar su nuevo disco The Varangian Way, la continuación de Battle Metal, su sorprendente álbum de debut. Es un trabajo conceptual de heavy metal épico con un componente importante de folk.
Narra la historia de los varegos y la ruta que seguían desde el norte de Europa, a orillas del Báltico, hacia Novgorod y Kiev, y aún más allá hacia Constantinopla, a traves de los caudalosos ríos que surcan el centro del continente como el Dnieper. El recorrido de este camino, de esta ruta iniciática de norte a sur, lo sintetizan en ocho temas de minutaje generoso que abruman por su severidad y por el tratamiento épico de la historia.
To Holmgard and beyond es el tema emblema del álbum donde todos los elementos del sonido Turisas: ese comienzo de marcha triunfal, el sonido épico, los coros perfectos, los arreglos orquestales. El acordeón del inicio de A portage to the unknown parece sacado de una canción de los húngaros Muszikás y el recitado acompañado de esos coros parece una saga medieval llamando a recorrer ese camino desconocido.
En Cursed be iron Turisas se convierte en una banda de deathmetal melódico a lo In Flames de Whoracle pero con varios pasajes de canción goliarda. Después en Fields of gold vuelven a lo épico del tema de apertura, cambiando después al registro folkie tabernario y festivo de influencia balcánica en In the court of Jarisfield, un corte llevado por un violín demoníaco.
De nuevo, un cambio de registro y en Five hundred and one las voces se hacen feroces y los teclados les sitúan en los parámetros del metal progresivo. La recta final llega con The Dnieper rapids, donde se ponen en la piel de unos Rhapsody nórdicos, con unos coros inmaculados, incluyendo voces femeninas, pero con mayor variedad tímbrica y estilística. Finalmente, Miklagard overture con sus ocho minutos es una síntesis del álbum y un ejercicio de la versatilidad de la banda.